缝隙里的光——陈天琦个展策展人：刘磊

　　学术主持：卢文悦时间2022年12月24日-12月31日

　　地址：北京妙屋艺术空间

 

　　有一种艺术叫生活

　　插画和艺术并列起来就像一个平民登得大雅之堂，给宫殿带入一股鲜活的人间烟火，给孤高的纯艺术以丰沛与慰籍。假如你还对插画这门手艺有着足够尊重，不把它打入边角下料。科技的力量虽然推动了某个门类的革命，革命了以往使用的工具，譬如绘画软件的广泛使用，但这并没有切断与传统的有机联系，相反的现代性与之牢牢结合在一起。譬如陈天琦插画作品在具备了上述两种要素外又羼入了火星人的气息，这完全可以看作是唐·吉诃德的长矛刺穿古老的风车直指太空。就对现实生活百态的呈现，陈天琦的插画作品始终沉浸在在一种尽致淋漓中，他调动了血气方刚的浪漫迸发着想象力的蓬勃，又着意日常细节的生动真实，使我们看到东西方两种文化张力的平行与交融。此时的作者俨然变身为二者之间掌握艺术与生活解码器的媒介。绘画工具的智能化并不说明人的精神取向的工具化。

纽约上空的女巫 23x30cm

　　陈天琦对底层图景的倾注迷恋，有着想要在每一个正确的时间留住时间正确的全景记录的创作冲动对自我的澎湃鼓舞。这一点不亚于长卷史诗般的小小雄心，举刀解牛。他知道小人物的社会价值是反哺艺术的根本，生活即艺术对一个年轻人的认知定位远远超过观念即艺术的凌空。对于生活他要把每一天的阳光注入到他的人物中，因为阳光即生命。我非常喜欢他对笔下事物的有节制的夸张变形，从而令我们隅于地域既定的那些东西获得了解放。 ——卢文悦 2022.12.8.

画猫男孩儿 23x30cm

　　陈天琦自述

　　我喜欢的插画艺术家有很多，最佩服的还是校友James Jean简明。作为“SVA插画系最成功的校友“，这个回答似乎俗不可耐。但事实上刚认识他的作品时我很不喜欢，觉得他的画不够真诚。他是SVA无法避开的话题，似乎所有人都喜欢他，教过他的教授都以此为豪，我又是一个不喜欢随大流的人，所以首先就对他有了一定偏见。但随着对他整个人了解的深入，我的看法也随之改变。他是一个聪明人，一个成功的商人。从刚毕业给DC画插画逐渐转型成为和村上隆齐名的当代艺术家。他的风格一路走来变化颇多，但始终不变的是他扎实的基本功和对于自我身份的探寻。我对他的看法是复杂的，很难说他是不是一个合格的偶像，我能肯定的是肯定希望自己能像他一样在纯艺与插画之间找到一种平衡。

拿破猴 23x30cm

　　我选择插画的原因很简单，从小老妈给我买了很多绘本读物，到现在家里还有一书柜的米老鼠漫画书。不管是欧洲的丁丁历险记还是中国扬眉画的随园食单，闲情偶记，我看到的都是最优秀的经典作品。我的插画启蒙可以说从那时候起就开始了。后来考上中央美院附中又给我的造型能力打下基础，更坚定了我走艺术这条路的决心。毕业后我发现美国的插画文化与教育更普遍，氛围也更好，于是决定来纽约留学。纽约的经历不仅拓宽了我的眼界，更给了我随心创作的舞台。在与许多艺术家的交流过后，我逐渐意识到自己喜欢的并不是插画而是艺术本身。插画只是一个起点，还有更多东西等着我在艺术这条道路上探寻。 ——陈天琦

Graphic Novel 9x12in 2021

　　对话陈天琦

　　(以下陈天琦简称“陈” )

　　问：你是什么时候开始喜欢上插画这个专业的?

　　陈：在央美附中的时候吧，那个时候才有这个意识。那会儿看了下央美的插画只有一个绘本工作室，就决定还是出国学习。

纽约琐记 23x30cm

　　问：绘本专业日常都有哪些训练呢?

　　陈：插画和绘本还是有区别的，绘本属于插画一个分支，绘本分童书插图和成人绘本两种。日常训练其实和其他艺术形式一样，多画速写比什么都重要。每个插画师对自己的训练方式也不一样，像我这种画写实的肯定就是画速写，画大量的写生。

　　问：你很多时间会去街头画速写，为创作积累素材是吗?你的浮生若梦系列是从写生中的感悟还是先有感受再去写生呢?你创作逻辑是什么样的。

　　陈：我经常去街上画速写，在地铁里会随身带着速写本记录生活，也会去一些drink&draw活动，就是在酒吧里买一杯酒就可以画速写，他们组织者请专业模特。《浮生若梦》系列是我的毕业创作，用一年时间根据一本书或剧本画十张插画。

浮生若梦 9x18in 2021

　　问：所以是命题作文?

　　陈：对，我选的是百老汇著名剧本《浮生若梦》，主旨是不要做自己不喜欢的事(和我的理念一致)。

　　问：听说这个系列获得一个大奖?在专业领域意味着什么呢?

　　陈：这个系列入选美国插画年鉴，3x3艺术杂志，洛杉矶插画协会金奖。

浮生若梦 9x12in 2021

　　问：这是插画领域一个重要的奖项吧?

　　陈：这些都是世界级的插画奖项。

　　问：以往优秀的获奖者有你熟悉的吗?

　　陈：基本上所有插画行业有名的艺术家都在这些比赛和年鉴中有作品入选过，这些比赛就像是敲门砖，对于我们这些新兴艺术家更重要，那些艺术总监也会从那些年鉴的入选名单中优先选择。资深的艺术家一样也会投，例如我们的老师，他们的名字基本上每年都会在上面出现。

Personal Battle 9x12in 2022(获奖作品)

　　问：这个系列和写生差别还是很大的，表情夸张，很有喜剧性。创作过程有没有遇到一些不知所措或者有趣的事。

　　陈：对，我这种风格就是介于写实与漫画夸张之间，我想追求的是70%写实30%夸张。本身这个剧本也是喜剧。创作期间我会经常自拍模仿那些角色丰富的表情来画的更生动。

纽约客 150x50cm(获奖作品)

　　问：那插画师还得是一个喜剧演员啦?

　　陈：哈哈哈……我认为自己就是。

 

　　陈天琦简介

　　自由插画艺术家，纹身师。1999年生于北京。2018年毕业于中央美院附中，多张作品留校。2022年毕业于纽约视觉艺术学院插画系，现居纽约。纽约插画家协会会员。曾获多项国际插画大奖。

 

　　获奖与展览

　　2022年 宋庄美术馆《房间》联展

　　2022年 北京798先声画廊《异界》联展

　　2018年 艺术方舟国际艺术展

　　2019年 中国北京宋庄而已美术馆 ”侘寂之境“母子双人展，多幅作品被收藏同年获纽约视觉艺术学院 Jack Potter 奖学金

　　2020年 多幅作品入选美国插画家协会

　　2020年 作品 “MASK” 刊登于 The Nation magazine

　　2020年 系列作品“二十四宅” (Quarantine Diary) 刊登于The American Bystander magazine

　　2021年5⽉ ”浮生若梦“ 系列作品⼊选美国插画家协会

　　2021年6⽉ “浮生若梦” 系列作品入选 3x3 magazine

　　2022年2月 “浮生若梦” 系列获得洛杉矶插画协会金奖

　　2022年4月 多幅作品入选纽约插画家协会获得 Nancy Lee Rhodes Roberts奖学金

　　2022年4月 作品“纽约客”入选美国插画年鉴

　　2022年4月 纽约切尔西美术馆纽约视觉艺术学院毕业展

　　2022年5月 多幅作品入选 3x3 艺术杂志年鉴

 

　　个人网站：www.tianqichen.work